Memphis Music History

Memphis blev grundlagt i 1819, blev byen opkaldt efter den gamle hovedstad i Egypten på Nilen. Den musikalske arv fra Bluff City er spændende, varieret og meget væsentlige i historien om amerikanske kultur. I dag Memphis mest kendte vartegn er to steder, Beale Street og Graceland-intimt forbundet med byens plads i amerikansk musikhistorie, især af blues, rockabilly, og rock-n-roll. Men centrale institutioner i Tennessee klassiske musikhistorie er baseret i Memphis så godt, og flere nationalt anerkendte kunstnere i jazz, gospel og rytme-n-blues har stærke associationer til Memphis musikscene.

Blues, rock-n-roll, soul og jazz musik, kan stadig høres natlige på de forskellige klubber og spillesteder på Beale Street. Gaden var centrum for African American handel og kultur for sorte fra byen, østlige Arkansas, West Tennessee og nordlige Mississippi, en virtuel nordlige indgang til den rige kultur i Mississippi-deltaet. "Et mødested for by-og landområder stilarter," understregede folklorist George McDaniel, "Beale tjente som en skole, hvor unge talenter blev næret, og det produceres musikere, der formede løbet af amerikansk musik." WC Handy, BB King, Jimmy Lunceford, Bobby "Blue" Bland, Furry Lewis blev Booker TW Hvid, Piano Red Williams, Lillie maj Glover, Sleepy John Estes, McKinley Morganfield (Muddy Waters), Sam Chatmon, og Big Joe Williams blandt de vigtigste kunstnere forme den karakteristiske Memphis blues lyd i midten af ​​det tyvende århundrede, da byen sluttede Chicago og New York som den kreative centre for blues musik. Radio-speakeren og Memphis historielærer Nat D. Williams observeret i Memphis World of November 30, 1945: "Kom, hvad der kan, vil der altid være en Beale Street, fordi Beale Street er en ånd ... et symbol ... en måde at leve på ... Beale Street er et håb. "

Denne Memphis lyd og musikalsk tradition senere formet den tidlige rockabilly-stil er forbundet med Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison, Carl Perkins, og Johnny Cash. Alle fem kunstnere gjorde deres tidlige betydelige optagelser under vejledning af producentsammenslutninger Sam Phillips fra Sun Records Studio, som ligger et par gader væk fra hjertet af den afrikanske amerikanske natklub-distriktet. Presley, Lewis, Perkins og Cash viser også, hvordan landdistrikterne sydlige traditioner blandet med den urbane slog i Memphis. Presley, selv om der bor derefter i Memphis, var oprindeligt fra det nordlige Mississippi. Perkins kom fra landdistrikterne West Tennessee, mens Lewis stammede fra Louisiana og Cash fra Arkansas. Presley altid været identificeret som en rock-n-roll stjerne, selv om han tog en stor ære i hans Grammy Award-vindende evangeliet musikoptagelser. Lewis, Perkins og Cash blev senere identificeret som country musik kunstnere, især de to sidstnævnte, da de indspillede og optrådte sammen regelmæssigt i slutningen af ​​1960'erne og 1970'erne. The Johnny Cash Show, indspillet i Nashvilles Ryman Auditorium i begyndelsen af ​​1970'erne, var en populær net-tv-program, der bidrager væsentligt til den stigende popularitet af country musik i hele nationen. Interessant i denne periode, var Orbison og Cash naboer i Hendersonville, et samfund øst for Nashville. Som 1990'erne ende er Cash den eneste af de fem søn kunstnere til at registrere regelmæssigt, med hans seneste Stark udgivelser få kritiske ros.

Memphis var på forkant af "arena rock" bevægelse i Tennessee. Dens Mid-South Coliseum var det eneste sted i Tennessee, der spillede koncerter med The Beatles, det Stax Revue, og Elvis. Faktisk førte udseendet af The Beatles i 1966 til KKK demonstrationer uden for arenaen, højlydt klager fra byens embedsmænd, og arrestationen af ​​to teenagere til at kaste kirsebær bomber på scenen. Elvis indspillede en live-album på Coliseum i 1974. The Mid-South Coliseum, for sin musikalske arv, der er opført var på National Register of Historic Places i 2000.

Omdømme Beale Street tiltrukket musikere til at komme til Memphis. En anden attraktion var byens forskellige radiostationer. I slutningen af ​​1940'erne og 1950'erne, radio "var nøglen til den magi, der finder sted i Memphis. Det bibringes stolthed;. Den energi følelser "Lige syd og på tværs af Mississippi blev KFFA i Helena, Arkansas, hvor Sonny Boy Williamson II vært for en lørdag aften blues showcase kaldet Kong Biscuit Time. I Memphis WNBR-Radio broadcast en ugentlig Amateur night show fra Palace Theater på Beale Street, hvor vidt forskellige musikere udført blues, pop sange, jazz og rytme-n-blues-numre. Memphis er WDIA-Radio i 1948 hyrede Nat D. Williams, en lærer, speakeren, og Beale Street fortaler / performer, da regionens første sorte disk jockey på en hvid radiostation og introducerede en helt igennem sort musik-format, som erstatter den tidligere klassiske musik format. Williams 'udsendelser af rytme-n-blues musik blev populær og senere påvirket Elvis Presley og mange andre hvide kunstnere. WDIA spillet en indflydelsesrig rolle i karriere BB King og også introduceret til den lyttende hvide publikum lyden af ​​sorte gospel musik. WDIA er den ældste sort-orienterede radiostation i nationen og har formet ikke kun regionens musikalske traditioner, men også dets følelse af sort historie, kultur og borgerrettigheder. WHBQ-Radio i begyndelsen af ​​1950'erne var vært for den indflydelsesrige Red Hot and Blue show efter disk jockey Dewey Phillips. Phillips var den første til at spille Elvis på lokale radio, og stationen advokeret for rockabilly lyd, der kommer fra Sun Records.

Rytme-n-blues eller soul musik i Memphis, er tæt forbundet med fremkomsten af ​​Stax Records og dets Memphis lydstudier. Estelle Stewart Axton og hendes bror Jim Stewart etableret Satellite Productions i en nedlagt købmandsbutik i Brunswick på landet Shelby County. I 1960 flyttede de til en gammel biograf på 924 East McLemore Avenue i Memphis, hvor de slog sig sammen med produceren Lincoln "Chips" Moman. Blandt de første kunstnere optagelse med satellit Productions blev Rufus og Carla Thomas, Booker T. Jones og Steve Cropper. I slutningen af ​​1961 Satellite blev Stax Records og Booker T. og MGS blev etikettens første stjerne handling. Otis Redding snart følgeskab virksomhedens vagtplan. Med kunstnere som Redding, Percy Sledge, og den dynamiske duo Sam og Dave blev Stax Records en vigtig kraft i amerikansk populærmusik, at nå sit bedste arbejde fra 1965 til 1970. Lokale Memphis musiker og sangskriver Isaac Hayes skrev mange af mærkets største hits, og derefter opnået stjernestatus sig med soundtracket til Shaft i 1971.

Hej Records, ledet af producent Willie Mitchell, var et konkurrerende mærke til det bedste i Memphis sjæl musik. Tidlige Hi kunstnere indgår Don Bryant, Ann Peebles og især Tina Turner, der arbejdede med Mitchell på forskellige album produktioner fra 1967 til 1977. Mitchell primære kunstner var imidlertid Al Green, der havde en perlerække af soul hits i begyndelsen af ​​1970'erne.

Samtidig med denne eksplosion af populær musik, klassisk musik institutioner udviklet i Memphis, og nogle gange kunstnere fra disse institutioner deltog i mere populære side af Memphis Music Scene. Begynder i midten af ​​1930'erne, organiseret Noel Gilbert små orkestre til at spille på lokale hoteller samt udfører både WREC-og WMC-Radio personale orkestre. I begyndelsen af ​​1950'erne bragte han klassisk musik til den nye medium-tv med en natlig program med titlen Aften Serenade på WMC-TV. Fra 1947 gennem 1970'erne Gilbert også gennemført en sommer serie af klassisk musik i bandet skal i Overton Park. Han har endda fundet tid i begyndelsen af ​​1960'erne til at tjene som studiemusiker og koordinator på indspilningerne for Sun, Hi, og Stax optegnelser. Hans arbejde ledsaget optagelser fra kunstnere så forskellige som Presley, Grøn, Hayes, og Dionne Warwick. I 1952 Vincent DeFrank dannede Memphis Sinfonietta, en forløber for Memphis Symphony Orchestra han grundlagde i 1960. I dag er byen fastholder flere aktive klassisk musik institutioner, og Opera Memphis er statens største opera selskab.

Gospel musik, var også vigtigt i anledning af Memphis musikscene. Reverend Herbert Brewster af byens østlige Trigg Baptist Church begyndte at skrive evangeliet sange i 1930'erne, herunder favoritter "Flyt på et lidt højere", indspillet af Mahalia Jackson og "Sandelig, Gud er i stand til," indspillet af Ward Singers. Lucie Campbell eksamen fra high school i Memphis i 1899 og opholdt sig i byen for at forme sin musikalske traditioner i de næste seks årtier. En produktiv komponist af mere end hundrede gospel sange, var hendes første sang udgivet i 1919. To år senere, var flere af hendes kompositioner indgår i det nationale Døberens konventets Gospel Pearls (1921), en af ​​de første evangeliske sangbøger nogensinde er udgivet. Campbell indført senere Marian Anderson til National Baptist konventionen og tjente som Anderson er akkompagnatør. Memphis var også hjemsted for flere betydelige traditionel gospel harmoni kvartetter som The Spirit of Memphis, IC Glee Club Quartet, og Sunset rejsende.

Gospel, jazz, blues, soul og rockabilly blevet kombineret til at skabe den særprægede Memphis musiktradition, en arv, der stadig nydes af musikelskere i hele nationen. Den Memphis Rock 'n' Soul Museum og Center for Southern Folklore fejre, at de rige arv i dag med udstillinger og programmer.

Fra Tennessee Encyclopedia of Historie og Kultur