Memphis Music History
Memphis è stata fondata nel 1819, la città prende il nome dalla antica capitale d'Egitto sul fiume Nilo. L'eredità musicale della città Bluff è emozionante, diversa, ed estremamente significativo nella storia della cultura americana. Oggi Memphis meglio famosi punti di interesse sono due posti-Beale Street e Graceland, intimamente associata luogo della città, nella storia della musica americana, soprattutto quella del blues, rockabilly e rock-n-roll. Ma le istituzioni chiave nella storia della musica classica del Tennessee a Memphis si basano anche, e numerosi artisti riconosciuti a livello nazionale nel jazz, gospel, e il ritmo-n-blues hanno forti associazioni con la scena musicale di Memphis.
Blues, rock-n-roll, soul, jazz e la musica può ancora essere sentito notte nei club e locali con musica diversa a Beale Street. La strada era il centro del commercio africani e della cultura americana per i neri dalla città, orientale Arkansas, West Tennessee, e nel nord del Mississippi, un gateway virtuale nord della ricca cultura del Delta del Mississippi. "Un luogo di incontro per gli stili urbani e rurali", ha sottolineato folkloristico George McDaniel, "Beale servito da una scuola in cui è stato nutrito di giovani talenti e ha prodotto musicisti che forma il corso della musica americana." WC Handy, BB King, Jimmy Lunceford, Bobby "Blue" Bland, Furry Lewis, Booker TW White, Red Piano Williams, Lillie maggio Glover, Sleepy John Estes, McKinley Morganfield (Muddy Waters), Sam Chatmon, e Big Joe Williams sono stati tra i più importanti artisti plasmare il suono distintivo Memphis Blues della metà del XX secolo, come la città unita Chicago e New York come centri creativi della musica blues. Annunciatore radiofonico e Memphis docente di storia Nat D. Williams osservato nel Mondo Memphis del 30 novembre 1945: "Qualunque cosa avvenga, ci sarà sempre una strada Beale, perché Beale Street è uno spirito ... un simbolo ... un modo di vivere ... Beale strada è una speranza ".
Questa tradizione sonora e musicale di Memphis in seguito a forma di stile primo rockabilly associati con Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison, Carl Perkins e Johnny Cash. Tutti e cinque gli artisti fecero la loro prime registrazioni significative sotto la guida del produttore Sam Phillips della Sun Records studio, situato a pochi isolati di distanza dal cuore del quartiere africano night club americano. Presley, Lewis, Perkins, e Cash mostrano anche come le tradizioni rurali del sud mescolato con il ritmo urbano di Memphis. Presley, pur vivendo poi a Memphis, era originario del nord del Mississippi. Perkins è venuto dalle campagne del Tennessee occidentale, mentre Lewis salutato dalla Louisiana e di cassa da Arkansas. Presley è rimasto sempre identificato come una rock-n-roll star, anche se lui ha grande orgoglio nel suo Grammy Award-winning registrazioni di musica gospel. Lewis, Perkins, e Cash divenne in seguito identificato come esecutori di musica country, in particolare gli ultimi due che hanno registrato e suonato insieme regolarmente alla fine del 1960 e 1970. Al Johnny Cash Show, registrata al Ryman Auditorium di Nashville nei primi anni 1970, è stato un popolare programma televisivo della rete, contribuendo in modo significativo alla crescita di popolarità della musica country in tutta la nazione. È interessante notare che durante questo periodo, Orbison e Cash sono stati vicini a Hendersonville, ad est comunità di Nashville. Come la fine 1990, Cash è l'unico dei cinque artisti Sole a registrare regolarmente, con la sua release più recenti netto guadagnando il plauso della critica.
Memphis era in prima linea la "roccia arena" movimento in Tennessee. Il suo Mid-South Coliseum era l'unico posto in Tennessee che ha caratterizzato i concerti dei Beatles, la Revue Stax, e Elvis. In realtà, la comparsa dei Beatles nel 1966 ha portato a KKK manifestazioni davanti l'arena, le denunce ad alta voce da parte dei funzionari della città, e l'arresto di due ragazzi per aver lanciato le bombe ciliegia sul palco. Elvis ha registrato un album dal vivo al Colosseo nel 1974. Il Mid-South Coliseum, per il suo patrimonio musicale, è stato inserito nel Registro Nazionale dei luoghi storici nel 2000.
La reputazione di Beale Street attratto musicisti di venire a Memphis. Un'altra attrazione è stata stazioni radio diverse della città. Durante la fine del 1940 e 1950, "radio era la chiave per la magia che si svolgono a Memphis. E 'instillato orgoglio;. Emozioni che eccitato "Appena a sud e in tutto il Mississippi era KFFA a Helena, Arkansas, dove Sonny Boy Williamson II ha ospitato un blues Sabato sera vetrina chiamato Re Biscuit Time. A Memphis WNBR-Radio ha trasmesso un show settimanale Amateur Night dal Teatro Palazzo di Beale Street, dove i musicisti molto diversi eseguita blues, canzoni pop, jazz, e il ritmo-n-blues numeri. Memphis WDIA-Radio nel 1948, ingaggiato Nat D. Williams, un insegnante, presentatore, e Beale artista di strada avvocato /, come fantino prima regione del disco nero su una stazione radio bianca e ha introdotto un all-nero formato musicale, sostituendo la sua musica prima classica formato. Williams 'trasmissioni di musica ritmo-n-blues è diventato popolare e in seguito influenzato Elvis Presley e molti altri artisti bianchi. WDIA avuto un ruolo influente nella carriera di BB King e ha anche introdotto al pubblico l'ascolto bianco i suoni della musica gospel nera. WDIA è la più antica nero-oriented stazione radio della nazione e ha plasmato non solo le tradizioni musicali della regione, ma anche il suo senso della storia nera, cultura e diritti civili. WHBQ-Radio nel corso del 1950 ha ospitato il primo spettacolo influente Red Hot and Blue da disco fantino Dewey Phillips. Phillips è stato il primo a suonare Elvis alla radio locale, e la stazione sostenuto il suono proveniente dal rockabilly Records Dom
Ritmo-n-blues e soul di Memphis è strettamente associato con l'aumento della Stax Records di Memphis e dei suoi studi di registrazione. Estelle Axton Stewart e suo fratello Jim Stewart stabilito Productions satellitare in un negozio di alimentari abbandonato a Brunswick nella campagna Shelby County. Nel 1960 si trasferisce in un vecchio cinema a 924 Oriente McLemore Avenue a Memphis, dove hanno unito le forze con il produttore Lincoln Moman "Chips". Tra gli artisti con registrazione iniziale Productions via satellite sono state Rufus e Carla Thomas, Booker T. Jones e Steve Cropper. Nella fine del 1961 divenne satellitare Stax Records e Booker T. e la MG è diventato agire prima stella dell'etichetta. Otis Redding presto raggiunti roster della compagnia. Con artisti come Redding, Percy Sledge, e il dinamico duo di Sam e Dave, Stax Records è diventata una forza importante nella musica popolare americana, realizzando il suo miglior lavoro 1965-1970. Locale musicista di Memphis ed il cantautore Isaac Hayes ha scritto molti dei più grandi successi dell'etichetta e poi ha raggiunto la fama se stesso con la colonna sonora di Shaft nel 1971.
Hi Records, guidata dal produttore Willie Mitchell, è stata una etichetta in competizione per la migliore musica soul di Memphis. Primi artisti Hi incluso Don Bryant, Ann Peebles, ed in particolare Tina Turner, che ha lavorato con Mitchell su produzioni album vari 1967-1977. Artista primario Mitchell, tuttavia, era Al Green, che aveva una serie di successi soul nei primi anni 1970.
Allo stesso tempo, di questa esplosione di
musica popolare, le istituzioni di musica classica sviluppata a Memphis, e talvolta artisti provenienti da queste istituzioni hanno partecipato il lato più popolare della scena musicale di Memphis. A partire dalla metà del 1930, Noel Gilbert organizzato piccole orchestre a suonare negli alberghi locali, oltre a condurre sia l'WREC e WMC-Radio orchestre del personale. Nei primi anni 1950 ha portato la musica classica al nuovo mezzo della televisione con un programma notturno intitolato Evening Serenade su WMC-TV. Dal 1947 al 1970 Gilbert ha anche condotto una serie estiva di musica classica presso il guscio banda a Overton Park. Ha anche trovato il tempo nei primi anni 1960 per servire come musicista di studio e coordinatore durante le sessioni di registrazione per il Sole, Ciao, e registra Stax. Il suo lavoro accompagnato le registrazioni di artisti diversi come Presley, Verde, Hayes, e Dionne Warwick. Nel 1952 Vincent DeFrank formato la Sinfonietta di Memphis, un precursore del Memphis Symphony Orchestra da lui fondata nel 1960. Oggi la città conserva numerose istituzioni attive musica classica, e Opera Memphis è la più grande azienda dello stato dell'opera.
Gospel, anche questo era importante per la crescita della scena musicale di Memphis. Reverendo Herbert Brewster della città di East Trigg Chiesa Battista ha cominciato a scrivere canzoni gospel nel 1930, tra i favoriti "Spostare su un po 'più alto", registrato da Mahalia Jackson, e "Certo, Dio è in grado", registrato dal Singers Ward. Lucie Campbell laureato dalla High School di Memphis nel 1899 e rimase in città per modellare le sue tradizioni musicali per i prossimi sei anni. Un prolifico compositore di oltre 100 canti gospel, la sua prima canzone fu pubblicata nel 1919. Due anni dopo, molti dei suoi brani sono stati inclusi nella Perle del National Baptist Convention del Vangelo (1921), uno dei songbooks vangelo prima volta pubblicato. Campbell poi introdotto Marian Anderson alla National Baptist Convention e servito come accompagnatore di Anderson. Memphis è stata anche sede di diversi quartetti gospel tradizionale armonia significativi, come The Spirit of Memphis, l'IC Quartetto Glee Club, e il Travelers tramonto.
Gospel, jazz, blues, soul, rockabilly e si sono combinati per creare il caratteristico tradizione musicale di Memphis, un lascito ancora gustato dagli amanti della musica in tutta la nazione. Anima di Memphis Rock 'n' Museo e il Centro per Southern Folklore celebrare la ricca eredità che oggi con esposizioni e programmi.
Dal Tennessee Enciclopedia della Storia e della Cultura



